ENCUADERNANDO QUE ES GERUNDIO

Desde hacía ya tiempo me llevaba rondando por el cabezón la idea de encuadernar algunas de las colecciones en grapa que me compro mensualmente. Hace unos días pasé por una tienda cercana a mi casa donde hacen encuadernaciones y entré a preguntar por el precio y tal. El caso es que hoy me he decidido, y esta misma tarde he llevado algunos comics para que me los encuadernen y me los dejen tan ricamente (concretamente he llevado los 20 primeros números del Thor de Straczynski y los 20 primeros de la reciente Punisher: Diario de Guerra). Me he decidido a meter 20 números en cada tomo por la simple razón de que creo que con tal cantidad de ejemplares quedará un grosor lo bastante majo como para aprovechar el gasto, y sobre todo lo suficientemente manejable como para leerlo sin sufrir luxaciones de muñeca. Muchos os estaréis preguntando: «¿Y a éste tiparraco porqué le ha dado ahora por meterse a ese gasto de encuadernar colecciones con el dineral que se deja ya al mes en comics?». Pues la respuesta es tan sencilla como que los comics son mi único y gran vicio y como acérrimo coleccionista que me considero los compro no sólo con la idea de leerlos para pasar un buen rato, sino con vistas a conservarlos y mantenerlos incólumes a lo largo de los años (me encanta la sensación de coger uno de mis comics de hace 10 ó 12 años y verlo como si estuviera recién salido de la tienda). Y la verdad es que tenerlos encuadernados es una gran forma de conservarlos, pues no hay nada como una buena tapa dura para evitar dobleces, imperfecciones y deterioros. Soy consciente de que es imposible encuadernar la enorme cantidad de comics que he ido comprando a lo largo de los años, por lo que mi proyecto de encudernación se va a basar en los recientes crossover tales como la Civil War, World War Hulk, Invasión Secreta y Reinado Oscuro, agrupando los tomos con los números de las distintas colecciones que los componen (aparte también encuadernaré otros títulos como la nueva etapa de Hulk y la etapa de los 4F de Millar). He calculado que por lo menos necesitaré de unos 10 tomos para recoger todo este material, pero creo que va a merecer la pena el esfuerzo para mantenerlos en perfecto estado con el paso de los años (y es que por mucho que digan ahora que si el formato digital y el ipad para leerlos, personalmente creo que un buen comic se disfruta en papel, sosteniéndolo en las manos, pasando sus hojas y aspirando su aroma). ¡Sí señor, eso sí es una buena forma de leer!. Y no te digo yo que no sea cierto el razonamiento que usan muchos diciendo que con el soporte digital se ahorra espacio y tal a la hora de guardarlos, pero como yo cuando me vaya a mi piso me voy a hacer una habitación exclusiva para guardar material friki, a mí lo del espacio personalmente me la suda.

COLGATE Y DC COMICS

El post de hoy lo voy a dedicar a otra noticia que leí en uno de los blogs que suelo visitar asiduamente y que también me ha resultado muy curiosa. Se trata de la nueva campaña de la pasta dental Colgate que ha estado apareciendo en los ejemplares de DC Comics, donde invitan al continuo cepillado de dientes para una boca sana y una buena dentadura. De esta forma, Colgate se une al 75 aniversario de DC comics mostrando diferentes viñetas de comics de esa editorial, donde aparecen los personajes en escenas de beso (hasta incluso con el número y fecha de aparición de cada escena). Así que recordad que si queréis tener una boca fuerte y sana como la de vuestros héroes y poder dar unos super besos en toda regla, no olvidéis lavar vuestra boca con Colgate (y sobre todo recordad que un buen beso y leer un comic diario, mantiene una imaginación sana).

EL LADO OCULTO DE LAS SUPERHEROINAS

Hace ya tiempo vi esta noticia en otro blog, y como hoy no tengo demasiado claro de lo que hablar, pues voy a dedicar unas palabritas a esta curiosidad en el mío. Para ello hay que partir del supuesto de que para enfundarse un traje de superheroína hay que tener ciertas hechuras para llevarlo con clase (alguien como Chus Lampreave o Gracita Morales no creo yo que lo llevaran con mucho decoro). Y es que habría que ser como mínimo una chica playboy para que esos trajes luzcan con arte y salero. Por tanto, no es de extrañar que esa famosa revista haya dedicado dos portadas a dos buenas mozas ataviadas con ropajes superheroicos que les quedan como un guante. De esta forma, en una de las fotos de debajo vemos a una chavala luciendo el traje de Wonder Woman, que resulta mucho más inquietante por el hecho de que lo lleva pintado sobre el cuerpo. Sobre la otra gachí, hay que decir que viene a ser una copia de Lobezno, pues los de esa revista supongo que pensaron que sin las mozas se pueden deleitar los ojines viendo a Hugh Jackman como tal, los muchachos también deberíamos deleitarnos las retinas admirando a una Lobezna (más de uno se dejaba arañar por esas garritas, yummmm).

DURANGO #2

Ya comenté en el post dedicado al primer tomo de este título cómo poco a poco me he ido aficionando al comic europeo gracias a un tomo de Blueberry que me dio por comprarme un día (ya véis, un acérrimo del comic americano como yo comprando comic europeo y encima tipo western). Pues ese comic me sorprendió tan gratamente que gracias a él empecé a dar una oportunidad al comic de nuestro continente a través del catálogo de la línea editorial BD de Planeta DeAgostini. Y uno de los títulos que he descubierto en estos últimos años es Durango, que como ya expliqué hace tiempo, narra las andanzas de un jinete solitario cuya vida de trotamundos le lleva a ganarse la vida haciendo encargos por todo aquel que quiera alquilar sus servicios como tirador. Ya en el primer tomo vimos a Durango tener ciertos problemillas con la justicia, motivo por el cual en este siguiente tomo veremos cómo se ha puesto precio de 5000$ a su cabeza (por ello llevará tras él a todo tipo de cazarrecompensas).

COSPLAY V

Como llevo ya bastantes post seguidos de parrafadas inmensas de esas que nadie lee, hoy retomo una sección breve, escueta y visual de las que os gustan. La verdad es que esta sección me la estoy tomando ya como algo personal, con el fin de demostrar lo contrario a la idea de todas esas personas que dicen que un tío/a disfrazado de héroe en la vida real quedaría con pintas payasiles. Hombre, me supongo que el grado de pintajillas es directamente proporcional a las hechuras del tiparraco que se disfrace, pero cuando la persona que se pone el disfraz es un pibón como la rubia de la foto adjunta, se merecería que la dieran como mínimo el premio al mejor disfraz de los carnavales de su pueblo (yo la daba el premio hasta de los carnavales de Río de Janeiro si hace falta). Y es que si Supergirl existiera realmente y fuera como la rubiacas esa de la foto, yo personalmente iría metiéndome por los callejones más tenebrosos de mi ciudad esperando a ser salvado (al menos para que me saque de allí volando y aprovechar para arrimar cebolleta).

SPIDERMAN: AMERICAN SON

Ya comenté en un post de hace ya tiempo que yo fui uno de los que no renegó del bueno de Spidey con toda aquella paranoia que se sacaron de la manga titulada Un nuevo día, que trajo como consecuencia un reseteo de años y años de continuidad de este personaje. En su día tuve mis dudas si continuar leyendo esta colección o no, pues la verdad es que fue una tomadura de pelo lo que nos hicieron a los lectores, pues no se puede borrar de esa forma tan ratonera años y años de evolución de un personaje para dejarlo casi como al principio del todo. Como ya digo, ignoré esa jugarreta de Marvel y seguí comprando la colección para ver si ese reseteo traía alguna historia que me sorprendiera gratamente. Pues bien, han tenido que pasar unos cuantos números desde que aconteció todo ese hecho comentado para encontrar por fin una historia inquietante del arácnido (una historia de las que de verdad enganchan). Se encuadra dentro de todo este marco que estamos viviendo ahora de Reinado Oscuro, donde vemos a un cabronazo como es Norman Osborn a cargo de la seguridad nacional (catapultado a esa posición de poder gracias a sus engaños y a sus manipulaciones).

¡HELLO KITTY!

Tengo que decir antes de nada a mi querido público que este post es para satisfacer la demanda de una fan de mi blog, que me pidió expresamente un post dedicado a uno de sus ídolos: Hello Kitty. ¿Y qué puede escribir un frikazo como yo acerca de un personaje que desconoce totalmente?. Bien podría contar la famosa leyenda urbana de porqué Kitty no tiene boca, pero como ya la conté por e-mail en su día sería repetirme. Podríamos debatir también sobre la idea de si Kitty es una gata o un gato gay (pues por el ramalazo que derrocha en alguna de sus fotos no es extraño tampoco pensar que sea un gato que pierde aceite). Sin embargo, voy a enfocar el post desde un punto de vista didáctico, pues como profesional del medio que soy me he estado documentando sobre la historia del gato este, así que voy a hacer un repaso a los mejores momentos de su historia. De entre las fechas destacables en su biografía gatuna hay que mencionar el año 1975, por ser cuando alguien se dejó los cuernos y le puso ese nombre.

MARVEL ZOMBIES 4: LOS HIJOS DE LA MEDIANOCHE

Creo que hasta ahora no había hablado en mi blog sobre los Marvel Zombies, que como muchos sabréis es una ida de olla del copón, pero bastante curiosa de leer. Sin duda alguna, los números más interesantes son los dedicados por Mark Millar a esta saga cuando estaba a cargo de los guiones de Ultimate 4F, y el primer tomo de Marvel Zombies (el resto de tomos publicados es aprovechar el tirón de esa idea curiosa y original). Y tal idea no es otra que la existencia de una versión alternativa del Universo Marvel donde se ha extendido una plaga que ha convertido en zombies a casi la totalidad de héroes y villanos de esa dimensión. Como estos seres poderosos fueron los primeros en infectarse, no tardaron en devorar al resto de la población del planeta, razón por la cual necesitaron buscar otras dimensiones donde poder devorar todo lo que se cruzara en su camino. Una peculiaridad de estos seres es que no son zombies tradicionales al uso, sino que conservan bajo esa forma putrefacta su intelecto y sus poderes, aderezado por un ansia incansable de carne humana.

REINADO OSCURO: THUNDERBOLTS

Puede que este título no sea ni de lejos lo mejor que se puede leer dentro de toda esta saga de Reinado Oscuro, pero tengo que decir que a mí personalmente me está sorprendiendo muy gratamente. No sé si alguien recuerda el post que dediqué hace ya unos años a los primeros números de esta colección, donde veíamos al cabronazo de Norman Osborn a cargo de un curioso elenco de convictos y criminales, cuya misión era dar caza a los héroes no acogidos al acta de registro tras la Civil War. Con el actual status quo que ha dejado este Reinado Oscuro vemos que Osborn ha ascendido en las altas esferas gracias a su arte para manipular y tergiversar, de forma que ahora es el encargado de velar por la seguridad del país (a través de la agencia gubernamental denominada H.A.M.M.E.R.). Hay que decir que de ese primer grupo de los Thunderbolts que dirigía anteriormente Osborn ya no queda ninguno en activo en este nuevo grupo, pues gran parte de ellos han pasado a formar parte de los llamados Vengadores Oscuros y el resto prefieren mantenerse alejados de la figura corrupta de Osborn.

ULTIMATE LOBEZNO vs. HULK

Ya comenté en uno de mis últimos posts que en estos días de vacaciones voy a aprovechar para ponerme al día en muchas lecturas que tengo por ahí pendientes. Así que ayer por la tarde le metí mano a este comic que tenía ya ganas de degustarlo como se merece, pues en él vamos a presenciar un tremendo cara a cara entre el Lobezno y el Hulk del universo Ultimate. En el universo Marvel tradicional, estos dos ya se han dado de hostias en bastantes ocasiones, por lo que era de esperar que sus respectivas versiones ultimizadas tuvieran también un rifi-rafe. Y para ello se ha contado con el guionista Damon Lindelof, más conocido por ser uno de los creadores de la serie Perdidos. Tal y como suele pasar en estos casos en los que se contratan los servicios de un guionista comprometido con otros medios que le generan más dinero que el comic, suele ocurrir que el resultado final se demore. Así que en este caso, el bueno de Lindelof ha tardado casi tres años para acabar una miniserie de sólo 6 números (ya comenté que algo parecido ocurrió en el caso del guionista Kevin Smith, que tardó ni se sabe para acabar su historia de la Gata Negra).